记者 | 尹清露 林子人

编辑 | 林子人

【上海】

英国经典闹剧《演砸了》

演出时间：2月3日-2月19日

演出地点：上海话剧艺术中心

演出出状况是所有话剧演员最大的噩梦，但当一部戏就是大大方方地向你花样展示演员们可以怎样“演砸”一部剧时，会是怎样？

英国经典闹剧《演砸了》讲述的就是这样一个故事：环球最好戏剧制作公司创办至今，一路走来磕磕绊绊颇为艰辛，在《哈弗沙姆庄园谋杀案》的首演之夜演员们状况百出，舞台事故连连，但大家佯装淡定，努力把演出撑到结束。这部剧的妙处在于，演员要演出“在舞台上不小心出洋相”的效果，也是需要精心设计的——演出开始前舞美、道具无法到位、演出时演员在台上较劲在台下大闹、演员误场、技术装置失灵……失控场面既要让观众出戏，也要维持真正戏剧必要的沉浸感，这之间的张力，就是该剧的幽默之处。

《演砸了》于伦敦首演后便深受观众喜爱，接连获得2014年WhatsOnStage奖最佳新喜剧、2015年奥利弗奖最佳新喜剧、2015年英国BroadwayWorld最佳新剧。上海话剧艺术中心于2018年首次推出该剧的中文版。在全球范围内，《演砸了》已在30多个国家上演，观众逾200万。

环境式驻演音乐剧《翻国王棋》

演出时间：2月7日-2月28日

演出地点：星空间77号·鲸剧场

19世纪初期，瑞典-挪威联合王国派出特别行动队，前往被幽灵王盘踞多年的贝尔岛执行接收任务，同时“确保幽灵王作为交接人永远在这个世界消失”。中尉奥尔森被派往参与这个行动，可他与周围秉持着“逃跑主义”的士兵格格不入。在队伍即将登岛之时，行动队出乎意料地遭遇了来自贝尔岛的抵抗，所有士兵都跟随上尉撤退，只有奥尔森一人成功登岛。但令他意外的是，这个孤岛并非“恶魔盘踞之地”，他在岛上的所见所闻，竟意外勾起了已经尘封多年的记忆——关于他已故的恩师和挚友，被封为挪威“国家英雄”的克雷加德。奥尔森在岛上经历了什么？他能否完成任务？这座岛上又藏着什么秘密？

环境式驻演音乐剧《翻国王棋》由音乐剧《灯塔》原版主创人马打造，作为《灯塔》前传推出，自2022年9月起在星空间长期驻演。相对于其他一些小剧场驻演剧，《翻国王棋》在制作规模、舞美等方面有所突破：不仅演员多达六人，还启用了大剧场常用的机械装置，有评论认为该剧掀起了“环境式小剧场的新一轮内卷”。

普契尼经典歌剧《波西米亚人》

演出时间：2月10日-2月12日

演出地点：上海大剧院·大剧场

歌剧《波西米亚人》是意大利歌剧大师普契尼的经典四幕歌剧，与《托斯卡》和《蝴蝶夫人》并称为普契尼早期的三大杰作。《波西米亚人》首演于1896年，成为普契尼正式迈向真实主义歌剧创作的标志。歌剧故事取材于法国作家亨利·谬尔杰的小说《波西米亚人的生活场景》，讲述了巴黎拉丁区四位贫穷青年艺术家充满欢笑泪水与爱的生活。歌剧第一幕中的两首咏叹调《你那双冰冷的小手》和《我的名字叫咪咪》最为脍炙人口，音乐舒缓温柔，常常作为独唱曲目在音乐会上演出。“年轻人在大城市独自打拼的期冀与困苦”是一个永远能引起我们共鸣的主题，《波西米亚人》实际上也因此融入了当代流行文化，百老汇音乐剧《吉屋出租》可以说就是《波西米亚人》的当代版本，其中的一位角色也叫作“咪咪”，显然是对普契尼原作的致敬。

本月在上海大剧院上演的《波西米亚人》为上海歌剧院、上海大剧院联合出品，上海歌剧院的全新制作。该剧由指挥家、钢琴家许忠执棒，男高音歌唱家石倚洁将主演他歌剧生涯中的第一部普契尼歌剧。与此同时，意大利戏剧歌剧导演马可·卡尼蒂（Marco Carniti）与中国导演杨竞泽也将在这一版《波西米亚人》中首度合作，带来融合传统与现代、中意文化特色的舞台呈现。

百老汇经典悬疑惊悚剧《维罗妮卡的房间》

演出时间：2月10日-2月12日

演出地点：云峰剧院

该剧发生在波士顿市郊的一所与世隔绝的庄园中。Susan与她刚刚交往的男友Larry在镇上旅馆邂逅了一对自称为Mackeys的中年夫妇，他们自称为Brabissant家的仆人，照料着这个家族唯一在世的成员Cissie。Susan的长相与Cissie早亡的姐姐Veronica非常相似，Mackeys夫妇拜托Susan扮演Veronica一阵子，以此安慰沉溺于回忆中的Cissie。但当Susan被带到庄园内Veronica的房间，换上Veronica的衣服时，一切都发生了变化，Susan发现自己落入了一个惊人的阴谋之中，她也越来越分不清自己究竟是Susan还是Veronica。

《维罗妮卡的房间》由美国教父级悬疑作家Ira Levin创作，首演于1973年，在百老汇连演20年长盛不衰。观众将随着剧中的主人公游走在现实与幻觉之间，在惊悚的剧情中体察存在主义危机令人心痛的本质，和身份认同、个人安全感的脆弱性。

【北京】

歌舞剧《赵氏孤儿》

演出时间：2月10日-2月12日

演出地点：国家大剧院-歌剧院

《赵氏孤儿》的故事可谓家喻户晓，它最早见于《左传》，曾被王国维誉为和《窦娥冤》并列的悲剧。故事讲述了门客程婴在血缘和善恶大义之间的取舍——晋国贵族赵氏惨遭灭门，唯一的骨血被托付给门客程婴，程婴为了保全婴儿性命，以便日后为国复仇，不惜牺牲了自己的亲生骨肉。这个故事先后被改编为京剧、豫剧、越剧、秦腔、音乐剧等，亦有小说、电影、电视剧等作品。

此次歌舞剧版《赵氏孤儿》共分为“救孤”和“复仇”两部分，由中国歌剧舞剧院导演、国家一级导演李世博执导，青年舞蹈艺术家胡阳主演。胡阳曾饰演过《肥唐瘦宋》中的杜甫，以及《正定记忆》里的范仲淹，对于传统士大夫形象的诠释颇为拿手；李世博则更加关注如何把这一跨越千年的故事文本传达给今天的观众，他认为：“作为当代舞剧创作者，我们有这个责任用自己的思考与感悟，做好民族经典的现实转译，从人性的角度去品读和呈现属于我们这代人的赵氏孤儿。”

话剧《哥本哈根》

演出时间：2月15日-2月19日

演出地点：中国国家话剧院

《哥本哈根》是英国作家迈克·弗雷恩于1998年创作的话剧，剧情的缘起是德国和美国两位科学家海森堡和波尔的一次相传改变了二战局势的会面。二战后期，美国和德国都在研制原子弹，德国的负责人是海森堡，美国的负责人是波尔，最终美国成功造出原子弹，德国则在这场竞争中失败了。为何德国没能如愿以偿？历史只留下了1941年海森堡去波尔家的一次拜访作为线索，该剧还原了这次科学界的“罗生门”事件，其实意在探讨诸多重要议题：科学的正义在哪？一个有道义良知的物理学家能否从事原子能实用爆炸的研究？科学家应该承担人类命运的责任吗？

迈克·弗雷恩凭借此剧连获普利策、托尼两项大奖，该剧被翻译为各种语言在世界各地演出。2003年，导演王晓鹰将其搬上中国国家话剧院的舞台，物理学家杨振宁曾经观看过此剧，并感叹道“中国的文艺复兴时代到来了”。在中文版剧目上演20周年之际，中国国家话剧院将其定为开春第一部大戏，并于2月15日-19日连演五场。

百老汇摇滚音乐剧《近乎正常》中文版

演出时间：2月9日-2月12日

演出地点：北京天桥艺术中心

如果“正常”难以做到，“近乎正常”是不是也可以接受呢？摇滚音乐剧《近乎正常》讲述了一个患有双相情感障碍的母亲与疾病斗争的过程，以及疾病对家庭带来的影响。该剧于2008年在百老汇开始预演，很快获得了观众的喜爱，并于2010年获得了普利策戏剧奖。

故事发生在一个看似美满的四口之家：美丽贤惠的母亲、体贴可靠的父亲、聪慧的学霸女儿，和朝气蓬勃的帅气儿子。然而美满只是表象，实际上，儿子的行踪不定引发了母亲的躁郁症，女儿也清楚自己在家里是个“透明人”，只有学校里的亨利视她为“星辰般”的存在……这部音乐剧探讨了许多中产家庭的症结，比如失去亲人的哀痛、自杀、药物滥用，以及现代精神病学中的争议等话题。全剧仅由六名演员完成，服装、道具、场景都相对简单。

2018年底，《近乎正常》中文版推出，此次演出是该剧中文版的五周年纪念版。值得一提的是音乐剧的译配问题，音乐剧除了从一种语言翻译成另一种语言，歌曲的翻译也非常重要。译配程河对于韵脚就有着自己的执念，把歌词中的“flame”“fire”“destruction”和“decay”依次翻译为“火焰”“呼吸”“毁灭”和“荒芜”，既符合原意，也能让观众听出其中的妙处。

环境式原创音乐剧《威尼斯商人》 

演出时间：2月10日-2月26日

演出地点：时间剧场

《威尼斯商人》是莎士比亚最著名的喜剧之一。一切始于一位来自威尼斯的贵族巴萨尼奥，他为了向心爱的女子鲍西亚求婚，向挚友安东尼奥借了3000块钱，资金全部压在海上的安东尼奥只能向高利贷者夏洛克暂借。又由于安东尼奥曾经羞辱过夏洛克，夏洛克怀恨在心，逼迫安东尼奥签下“如不按时归还，就割下自己身上一磅肉”的契约。

莎翁创作该剧时正值16世纪的英国资本主义经济迅速发展时期，这令莎士比亚感到人文主义理想和英国现实之间的矛盾，于是创作此剧来歌颂仁爱、友谊和爱情。即使在现在，这一矛盾仍然值得思考。此次在时间剧场上演的《威尼斯商人》原创了20余首歌曲，并重点突出了“爱情”和“金钱”的冲突，希望让今天的观众也能体会到莎翁原著的语言魅力。